这是许嵩出道以来，最优秀的一首歌。
是的，无视论坛贴吧那些铺天盖地的差评，你必须承认，许嵩的创作水平、唱功、内涵达到了一个过去从来没有的高峰。
如果说他过去的《苏格拉没有底》《梦游计》《不如吃茶去》刚开始风格转型，唱功和创作能力在逐渐成熟进步。而这首《老古董》是让我们在一条稳步上升的曲线后看到陡然升高的一座珠穆朗玛峰。
真的太优秀了，虽然很不情愿说这句话，但还是想发在这里：
【许嵩从这首歌开始，证明他的思想境界已经超过粉丝太多，大多数粉丝不太会跟得上了。】
这首歌以及他的MV到底强在哪里，也就是它有什么重要的价值，请听我慢慢道来。
1
许嵩如今这种饱含哲学思辨的风格是从《苏格拉没有底》开始的，早在2011年，许嵩就在专辑的故事里写下那个让人难以理解的，与多年后的自己对话的故事。
从《毁人不倦》《拆东墙》《微博控》（社会现象）
到《降温》（倒放着听，抗美援朝）
再到后来的《违章动物》（城管事件），《雅俗共赏》（社会大同），《幻胖》（批判时代）。
这么多抒发和言表，许嵩都未曾写出一首歌来写一个真正的“自己”。曾经我们都以为《雅俗共赏》是他自己的信条，即“我就愿意写自己想写的歌”。
从《雅俗共赏》以前，他都还在找寻这么一个信条。《雅俗共赏》出来后，他曾以为这就是自己的信条，结果却是沉默两年，发的歌都是合作单曲，挺讽刺吧。所以，《雅俗共赏》里面的信条是他真正在寻找的信条吗？
答案是否定的。
《老古董》好在哪里，第一是境界。
我们先搞清楚《老古董》讲的是谁，是谁呢？是许嵩自己吗？不是，是他身体里灵魂里那根“固执”的骨头。这份固执，是许嵩在面对作品创作所涌现的那根文人风骨。
许嵩在2011年跟这根“风骨”对话，七年后，他和这根风骨做了和解。
（MV中这个镜头证明这份和解确实存在。MV中的雕像代表大众眼里的许嵩本人，而许嵩则扮演那根文人风骨。）
过去的七年他写时代变迁，王权更替，关心城管打人，闺蜜背叛，甚至狠批社会的虚假繁荣。但是，你有没有发现，这些事许嵩都不是亲历者。
七年过去了，七年之后，人体的新陈代谢就会替换掉原来的所有细胞。许嵩终于变成了当初与自己对话的那个“多年以后”的许嵩，他们两合为一体，达成和解。
他找到了自己的信条。即“想做什么事就去做，多年以后大家都会被刻上时代的印记，尽管你曾经如何如何，但是最终，还是会变成别人眼里的‘老古董’，被时代所抛弃”。
《老古董》是许嵩他写的所有具有哲学思考的歌里，第一次把自己过去几年十几年的所有的得与失剖开给听众看。这一次，他是亲历者。
这首歌的境界和之前诸多作品是有本质差别的。
《老古董》的对于许嵩的意义和宋冬野吸毒被拘留之后写出的《郭源潮》很像。这首歌不是给别人听的，而是给自己听的。
关于歌曲境界的部分，先到这里，剩下的部分略有补充。
2
《老古董》的MV刚刚发出，我就连看了十几遍，一遍比一遍惊喜。然后我开始拉片。我发现这个MV的“执行”导演应该是比尔贾，但是真正的创作者是许嵩自己。即许嵩自己导演了这个MV，包括编剧和剪辑结构部分。这些东西口说无凭，如果你仔细对比过比尔贾之前的《雅俗共赏》MV你就会轻松得出这个结论。
《雅俗共赏》MV是“天下大同”，《雅俗共赏》的歌却是“我只愿我乐意”。他们的核心思维不一样，在于比尔贾听到这首歌之后根据自己的理解和自己对艺术的认识进行了“再创作”。再创作不是不好，而是非常正常的现象，比如一部电影的好坏，不仅仅在于导演，是美术，剪辑，演员，摄影这五个部门领头人的“再创作”的集合。何况比尔贾的实力是有目共睹的，比如《胡萝卜须》MV，也属于贾导的再创作，而且还是十分成功的再创作。
未完待续，还有MV和编曲部分。
